Современный танец. Говорят, это что-то сомнительное?
Тридцать подростков на дискотеке в унисон двигаются под примитивный бит. Они дергают руками и кивают головой. Темп обязывает делать это девяноста раз в минуту. Подергались — отдохнули. Нет, это не Contemporary, скорее — образчик массового поведения.
  
Дорогой клуб, уровень выше среднего. Здесь проводятся вечера r&b. Мягкий свет, музыка — Mary J. Blige, или B2K. Такую не слушают просто так, она «редкая». Она требует танца. А танца нет и в помине. Есть что-то смутное, жалкое, ни на что не похожее. В каждом, кто на танцполе — сковывающий движения стыд за себя. Нет, это смешно, это тоже не Contemporary. Стоит разобраться.
Если бы слово «современный» означало именно такое поведение, даже хромой считался бы гениальным танцором. Все иначе. Contemporary Dance выступает против той современности, где все как один, и все не умеют танцевать. Это искусство ярких форм. Из-за него бросаешься в глаза в полутьме дискотек. Тебя замечают за стенами клуба в повседневности. Больше того — ты учишься видеть сам себя и эта способность с момента, как ты ее почувствовал, обеспечивает любовь к движению на всю жизнь.
Стилевая эклектика современного танца удовлетворяет любым требованиям. Молодежная культура, стрит-бит, Брэйк — это модно, вызывающе-энергично. Виртуозная Латина, всегда узнаваемая, зажигательная — почему бы и нет? Нравятся бродвейные постановки и мюзиклы? Тогда вам дорога в Джаз Модерн. И все это Contemporary Dance. Но откуда столько?
«Мы современные люди, и у нас есть важные проблемы, о которых мы хотим танцевать» — сказала мастер танца Марта Грэм. В этих словах — метафизика нового искусства. Однажды стало ясно, что классический танец проиграл битву с двадцатым веком. Время заявило классике «ты мне уже не так нужна» и оставило ее позади. Возникла необходимость в чем-то принципиально новом, и это новое при помощи движения должно было выразить, объяснить, трансформировать огромный мозаичный мир. Отныне от танца ждали невероятного. Одна из важных проблем — в том, как танцевать невероятно. Но это для немногих. Мы еще к этому вернемся. Сейчас наш вопрос- можно ли
Танцевать, чтобы жить лучше?
Можно. Contemporary Dance — искусство множества уровней. Понадобится дюжина уроков, чтобы почувствовать себя свободно на дансинге в любом клубе. Чтобы свободно двигаться под hip-hop, locking, uprocking, freestyle, house, funk, r&b. Пятнадцать минут в день — и вы не потеряете приобретенных навыков.
Но тот, кто ограничивается этим, не любит танец по-настоящему, потому что не знает его хорошо. Может, танец нужен вам только, чтобы произвести впечатление на клубную публику? Тогда достаточно. Не читайте дальше, запишитесь в секцию — очень скоро вы получите, что хотели.
Contemporary Dance — искусство множества уровней. После двенадцати уроков будут другие. Вам откроются новые возможности. Это нравится; спустя какое-то время вы привыкаете танцевать и уже не мыслите себя вне искусства. Немудрено: современный танец благодарен к тому, кто хорошо его танцует. Станьте в пару — и вы перестанете бояться близости. Воспитаете в себе чуткость к партнеру. Соло же оставит вас наедине — с бесконечностью, которую движение превратит в красоту. Можно банально упомянуть и о том, что танец укрепляет организм: освобождает от стресса, тонизирует мышцы, поднимает настроение. Сила, пластичность, гибкость, выносливость. Вы убедитесь, что движение — это здоровье. Со временем танец перестанет восприниматься как что-то, что необходимо выполнять в условленном месте в условленное время. Он войдет в жизнь, и ее качество станет лучше. Вы будете жить, танцуя. Возможно, ваш мир от этого изменится неузнаваемо. И уже в новом мире случится, что вы захотите
Жить, чтобы лучше танцевать.
Это — высший уровень. На нем открываются пути к умению танцевать невероятно. То есть создавать новое. Знать свое тело настолько, чтобы использовать его как инструмент Творца. Это уже не «бросаться в глаза в полутьме дискотек». Здесь Contemporary Dance раскрывается полностью — в движении современности к идеалу по пути танца.
Go Dance!
|
